Como podeis comprobar, he renovado mi blog. Le he querido dar un aspecto un poco más minimalista, quitando gran parte de las tonterías que tenía antes y organizándolo todo en tan solo dos columnas. Asi gano espacio y claridad y, sobretodo, puedo poner los videos en un tamaño mucho más grande. Creo que la página ha ganado con este diseño, pero me gustaría que vosotros me dijéseis que os parece. En fin, en esta vida hay que evolucionar y hay que tratar que sea siempre para mejor. Renovarse o morir.
Aún sigue la primera parte en cartel en nuestro país y ya tenemos el primer avance de lo que nos deparará la segunda entrega de la saga Millenium.
Ésta entrega esta dirigida por Daniel Alfredson, artífice de esa maravilla que es Déjame entrar y que pronto el cine americano prostituirá vilmente convirtiéndo el film en el que un chavalito y una vampira se enamoran en la Suecia de los años 80 (la relación se muestra de una forma hermosa y diferente a todo lo visto en este film) en una secuela más de Crepúsculo. Contará con el mismo dueto protagonista de la primera parte, es decir, con Noomi Race y Michael Nyqvist que hacen de la enigmática Lisbeth Salander y el cínico Michael Bloomqvist respectivamente. Su estreno está previsto para septiembre de este año (también en nuestro país) y la tercera parte llegará en noviembre -lo que me hace pensar que, o bien los suecos ruedan a una velocidad de Ferrari con tres nitros juntas o que las han rodado tipo El señor de los anillos-. La primera entrega me pareció un ejercicio elegante de suspense con una trama que conseguí mantener el interés del espectador durante sus dos horas y media y que contaba con un personaje para los anales de la historia del cine y la literatura: Lisbeth Salander. Ella es la que hace diferente a la saga Millenium respecto a otras tantas películas y libros de serie negra. Michael Bloomqvist, a pesar de ser más convencional que Lisbeth, también es un personaje más que interesante y cuando se encuentra con ella y deciden trabajar juntos hacia la hora de metraje es cuando realmente la película despega. La trama en sí está bastante bien, aunque se me vienen a la cabeza otras tantas de temática y desarrollo similar, pero los personajes y el ambiente sueco le dan un aire extraño y atractivo que llega a cautivar al lector y al espectador. No he leido los libros, pero me han dicho que la película es una buena adaptación del primero. de todos modos, a una pelicula hay que valorarla como tal y Los hombres que no amaban a las mujeres es sin duda un buen film. Aqui os dejo el tráiler en cuestión:
La versión estilo Piratas del Caribe de las aventuras del insigne detective salido de la pluma de Conan Doyle llegará a nuestras pantallas el 15 de Enero del año que viene.
A los seguidores del personaje original -y por original me refiero al de las novelas y relatos de Conan Doyle, no al proxenetismo que otros autores han llevado a cabo con él llevándolo a combatir hasta con alienígenas y monstruos de tiempos remotos- les causarán una serie de sensaciones encontradas al ver las imágenes que se van desprendiendo del proyecto. Por un lado el diseño de producción es magnífico, recreando ese Londres de finales del XIX que tanto hemos imaginado. Por otro el tono aventurero familiar con tanas peleitas y escenas de humor aleja bastante al personaje de lo que es en su orígen, un detective persona cínico, pensativo y enganchado al opio.
En fin, gracias a Dios, Guy Ritchie es un tipo en el que a priori se puede confiar y la presencia de Robert Downey Jr. con su socarronería innata siempre es bien recibida -sin su presencia, films como Ironman o Tropic Thunder no serían más que entretenimientos de segunda o tercera categoría-. A él lo secundan un excelente plantel de secundarios como Jude Law, Marc Strong y Rachel McAdams.
Si no puedes con el enemigo, únete a él. En este caso la industria española ha decidido combatir a los americanos con sus mismas armas. Desgraciadamente estamos escogiendo lo peor y en lugar de realizar una comedia mordaz sobre el cine español, explotando sus tópicos con mala leche e ironía, parece que optamos por la vía facil de hacer chistes tontos con las secuencias más recordadas de los filmes más "taquilleros" de los últimos años.
En fin, al menos las presencias estelares que pueden verse en los tráilers consiguen despertar el interés de más de uno y alguna que otra carcajada. Esperemos que el resultado final se acerque si quiera a lo que ofrecen estos dos avances.
Tráiler 1
Tráiler 2
Bonus: El Anuncio de Burger King
PD: ¿Os habéis fijado que la camiseta que usa Chiquito en el tráiler y en el anuncio es la misma?
Me llena de esperanza este nuevo tráiler de lo nuevo de Quentin Tarantino. Parece que se recupera el espíritu aventurero de los mejores filmes bélicos del estilo Los cañones de Navarone, El desafío de las Águilas o Los 12 del patíbulo. Sin duda un soplo de aire fresco para un género (el bélico de la Segunda Guerra Mundial) que lleva anquilosado en las historias trágicas y trascendentales demasiado tiempo -ojo, que no quiero decir que la mayoría de éstas películas no sean bastante buenas-.
En fin, aquí les dejo el trailer de una película que causó una gran división de opiniones (unos decían que era muy lenta y le faltaba ritmo, otros la encumbraban) en el festival de Cannes. Pero no hay que olvidar que lo que allí se presentó fué un montaje previo, no el definitivo.
Increible y maravilloso anuncio del canal Sci-Fi. Las estrellas de sus series conviven en un mundo onírico en el que todo puede ocurrir... pero no voy a desvelaros nada. Vedlo por vosotros mismos.
Sacha Baron Cohen intenta volver escandalizar a medio mundo después de Borat. Ésta vez hará de un excesivamente deshinibido y excéntrico periodista de moda austríaco homosexual para poner de manifiesto los prejuicios de la sociedad norteamericana acerca del mundo gay.
Lo primero que hay que tener claro a la hora de ver un filme como Brüno es que no hay que buscar ningún asomo de guión. La película no es más que una sucesión de situaciones supuestamente grabadas con cámara oculta. Aún así, la endeble historia de la película podría sintetizarse en la búsqueda de la fama en EEUU por parte de Brüno, después de que fuese despedido de su programa de moda en Austria.
Básicamente es la misma idea de Borat, sólo que cambiando a un kazajstanícon ideas arcaicas, homófobas y machistas por un homosexual vicioso y con un dudoso sentido de la moda. Incluso Brüno tiene a un acompañante al igual que Borat en su película.
El meollo de la película está en sus escenas, grabadas con cámara oculta (dicen). Sacha Baron Cohen hace gala de una tremenda capacidad para meterse en el personaje de Brüno. Llegas a conocerlo y a preveer sus acciones, pero eso no es suficiente para evitar que la mayoría de gags resulten repetitivos y huelan a “ya visto”. Aún así, Brüno hace gala de varios momentos hilarantes en los que es difícil no esbozar una sonrisa. Eso sí, la meta de la película es escandalizar a todo el mundo antes que mostrar la postura de una sociedad (la americana) respecto a un tema (la homosexualidad). La vía de la polémica es su principal arma de cara a la taquilla y, en ese sentido, Brüno no es tan polémica como promete.
Por último me gustaría señalar el hecho de que, aunque se asegure que la película ha sido graba en cámara oculta, gran parte de las situaciones parecen actuadas. Ignoro si será por lo hilarante del momento o por el doblaje que nos tenemos que tragar en España y que, francamente, afecta enormemente a la percepción que tendrá el espectador respecto a la película. Suena como si doblasen cualquier programa de videos de primera, es decir, suena falso.
Brüno contentará a aquellos que compartan el sentido del humor de Sacha Baron Cohen. Ya no cuenta con el factor sorpresa que sí tuvo Borat y es posible que a aquellos que hayan visto la primera, gran parte del metraje de Brüno les parezca muy similar al de las andanzas del reportero de Kazajstán.
Es oficial. Los japoneses estan como puñeteras cabras. El sushi no es bueno y este trailer lo demuestra. De hecho la anterior película del director Noboru Iguchi era un melodrama sobre una chica a la que le quitan un brazo y le insertan una ametralladora -la cirujia del futuro es aterradora ¿verdad?. Ahora nos trae Robogeisha que va de... bueno geishas robots asesinas con armas de los más insospechadas y características transformables y edificios robots gigantes.
¿La leche de las geishas robots es corrosiva? ¿Puede sangrar un edificio? ¿Cuantas cuchillas puede albergar una robogeisha? ¿Es seguro contratar los servicios sexuales de una robogeisha? ¿De que carajo va exactamente esta peli? La respuesta a todos estos enigmas que nos hemos planteado más de una vez está en Internet puesto que dudo mucho que veamos esta peli algun dia en nuestras salas -quizás en dvd...-
Disfruten y descojonense de momento con este trailer:
¡Guau!Dejad de babead colegas -bueno, babead todo lo que queráis, el teclado que teneis delante no es el mio-. Como acabo de llegar de hacer un largo viaje y me prometí a mi mismo que este verano iba a intentar de subir una entrada diaria al blog hoy voy a hablaros brevemente de una actriz ideal a seguir en estos calores veraniegos -bueno. Mejor no. Mejor seguirla en invierno para ahorrarnos la estufa-. Descubri a Brittany Murphy en una absurda comedia llamada Recién Casados. A partir de ahí se la ha podido ver en numerosos filmes como 8 Millas, Sin City y Amor y otros desastres. Antes de que me percatase de ella había actuado junto a actores de la talla deMichael Douglas, Sidney Poitier o Christopher Walken en Ni una palabra, El silencio de los inocentes y Ángeles y Demonios 2.
Se preguntarán por qué estoy hablando de esta chica que debutó en el cine con Clueless: Fuera de Onda (1995). Bien, Brittany Murphy ha anunciado recientemente (hace un mes mas o menos) que será la compañera sentimental de Sylvester Stallone en el mayor guilty pleasure del próximo año, The Expendables.
La chica también es cantante ocasional y aqui les dejo con uno de sus videoclips más famosos:
Este va a estrenarse este verano la muy interesante Distrito 9, un film en el que se habla de los problemas que crean una raza de alienígenas que se instalan en nuestro planeta (una parábola sobre la inmigración que vivimos). Pero su director Neill Boomkamp ya tenía una exitosa carrera como director de cortometrajes, centrados todos ellos en la exploración de avances tecnológicos en la robótica y a la convivencia con otros seres no humanos.
Sin duda su proyecto más impactante es éste corto sobre Halo, el famoso videojuego de X-Box. En él se narraba la guerra entre los humanos y otras especies alienígenas, un tema idóneo para Bloomkamp. Peter Jackson iba a ser su productor pero por desgracia dicen que en Hollywood no había capital suficiente para un proyecto de ese tipo, aunque yo me huelo más a que ellos querían algo más convencional y accesible que el impactante y desgarrado estilo de Bloomkamp.
Bueno, aqui os dejo el cortometraje para vuestro disfrute. Siento no haberlo podido encontrar con subtitulos en español.
Y aqui os dejo el trailer de la mencionada District 9.
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